Pada awalnya, video YouTube terlihat seperti adegan dari kartun populer Nickelodeon “SpongeBob SquarePants”.
SpongeBob, judul karakter kuning ceria, muncul di luar rumahnya yang berbentuk nanas, sementara Mr. Krabs, bos SpongeBob yang rewel, berada di restoran Krusty Krab yang dia jalankan. Tapi tidak seperti di acara itu, karakter dalam video tidak bernyanyi Lagu Jolly tentang kehidupan di kota bawah laut Bikini Bottom. Sebaliknya, mereka nge-rap tentang narkoba dan senjata.
Dalang di balik rap adalah seorang seniman bernama Glorb. Musik mereka, yang telah diputar jutaan kali di Spotify dan YouTube, tampaknya menggunakan kecerdasan buatan untuk meniru suara karakter ikonik.
Karena alat AI terus berkembang pesat, menjadi lebih mudah bagi artis seperti Glorb untuk membuat musik menggunakan AI generatif — dan menjadi sukses dengan hak mereka sendiri. Namun, para ahli yang fokus pada AI dan musik mengatakan pertanyaan seputar hak cipta dan kepemilikan masih melekat ketika era baru teknologi muncul di industri musik.
“Ini membuka lebih banyak kemungkinan bagi seseorang, Anda tahu, untuk pada dasarnya memiliki, seperti, versi fiksi penggemar dari sebuah lagu karena mereka mencintai artisnya,” kata Josh Antonuccio, seorang profesor dan direktur Sekolah Seni & Studi Media di Ohio University Scripps College of Communication.
Lagu-lagu yang terinspirasi SpongeBob telah mengubah Glorb — yang merahasiakan identitas mereka — menjadi sensasi online. Di atas Spotify, Glorb rata-rata hanya di bawah satu juta pendengar sebulan – lagu mereka yang paling populer, “2 Terbawah,” telah mengumpulkan lebih dari 11 juta streaming. Video musik artis, yang menampilkan model karakter dari pertunjukan, juga telah ditonton jutaan kali YouTube.
Glorb, yang menolak untuk diwawancarai, tidak secara terbuka berafiliasi dengan Nickelodeon. Seorang juru bicara untuk jaringan milik Paramount tidak segera menanggapi permintaan komentar. Perwakilan untuk YouTube dan Spotify juga tidak segera menanggapi permintaan komentar. Industri musik dapat melihat masuknya artis yang menggunakan semacam AI, terutama karena teknologi terus maju, kata Tracy Chan, CEO Cebur, perusahaan musik AI generatif. Program musik AI generatif seperti Suno, yang memungkinkan pengguna memasukkan petunjuk dan menghasilkan lagu berdasarkan saran teks, telah dipuji sebagai ChatGPT musik.
“Saya pikir penting bagi kita untuk mencari tahu bagaimana keduanya, sebagai sebuah industri … bagaimana Anda menyeimbangkan bahwa kami membuat lebih banyak konten, yang pada akhirnya bagus, tetapi juga memberi penghargaan kepada orang-orang yang, Anda tahu, semacam bahan sumber, sehingga untuk berbicara, “kata Chan.
Glorb bukan yang pertama menggunakan teknologi untuk membuat musik asli. Dalam beberapa kasus, seniman besar telah terlibat dengan penafsiran AI dari karya mereka. Pada bulan Juni, Paul McCartney mengumumkan The Beatles akan merilis satu rekaman terakhir, “Now and Then,” menggunakan teknologi AI untuk mengekstrak suara mendiang John Lennon. Penyanyi Grimes, juara AI, dirilis elf.tech, sebuah platform tempat artis dapat menggunakan replikasi AI suara Grimes dalam musik mereka. Ketentuan perjanjian termasuk bahwa Grimes menerima bagian dari royalti yang diperoleh dari musik apa pun yang mencakup versi AI dari suaranya.
Namun dalam kasus lain, musik yang dihasilkan AI menggunakan karya artis telah memicu beberapa kekhawatiran dari mereka yang ada di industri musik.
Pada April 2023, seorang artis bernama Ghostwriter menjadi viral untuk lagu “heart on my sleeve,” yang menggunakan replikasi suara AI dari rapper Drake dan penyanyi The Weeknd. Lagu itu dengan cepat dihapus dari beberapa platform, termasuk YouTube, di mana sebuah pesan berbunyi: “Video ini tidak lagi tersedia karena klaim hak cipta oleh Universal Music Group.”
Sesaat sebelum lagu Ghostwriter beredar online, UMG (yang tidak memiliki hubungan dengan NBCUniversal, perusahaan induk NBC News) telah mendesak layanan streaming untuk melarang program AI menggunakan musik berhak cipta untuk melatih diri mereka sendiri.
“Kami memiliki tanggung jawab moral dan komersial kepada artis kami untuk bekerja mencegah penggunaan musik mereka yang tidak sah dan untuk menghentikan platform menyerap konten yang melanggar hak-hak artis dan pencipta lainnya,” kata UMG.Salah satu dari apa yang disebut Tiga Besar perusahaan musik global, mengatakan dalam sebuah pernyataan kepada Waktu Keuangan. “Kami berharap mitra platform kami ingin mencegah layanan mereka digunakan dengan cara yang merugikan artis.”
Sebagian dari masalah berasal dari fakta bahwa platform streaming musik memiliki beberapa alat untuk mendeteksi dan melacak berapa banyak musik AI di aplikasi mereka, kata Chan.
Ada budaya remix generatif ekstrem yang baru saja kita masuki.
Josh Antonuccio, direktur School of Media Arts &; Studies di Ohio University Scripps College of Communication
Dia membandingkan musik yang dibuat secara tradisional dengan sidik jari – platform streaming dapat membandingkan lagu lain dengan sidik jari itu, dan ketika mereka menemukan trek yang cocok dengannya, mereka dapat menilai unggahan dan menghapusnya jika perlu. Musik yang dihasilkan AI tidak memiliki sidik jari hipotetis itu. Oleh karena itu, jauh lebih sulit untuk melacak dan menghapus. Karena ada teknologi terbatas untuk melacak musik AI yang diunggah ke berbagai platform, sulit untuk mengetahui berapa banyak yang ada di luar sana, kata Chan.
“Anda harus percaya bahwa itu ada, tetapi, sekali lagi, apakah itu mencapai konsumsi massal? Mungkin belum,” katanya. “Karena begitu itu menyentuh budaya, bisa dikatakan, di situlah saya pikir banyak pemegang hak seperti label dan semacamnya [will] Ambil tindakan terhadap platform tersebut dan minta mereka untuk menghapusnya.”
Anggota parlemen sudah mulai mempertimbangkan bagaimana mengatur suara yang dihasilkan AI dalam musik.
Bulan lalu, Gubernur Tennessee Bill Lee menandatangani Undang-Undang Keamanan Suara dan Gambar Memastikan Kemiripan – juga dikenal sebagai “ELVIS Act.” Hukum, yang mengklaim sebagai yang pertama dari jenisnya, “membangun[s] atas aturan negara yang ada melindungi terhadap penggunaan yang tidak sah dari kemiripan seseorang dengan menambahkan ‘suara’ ke ranah yang dilindunginya,” kata kantor Lee dalam sebuah pernyataan. Rilis Berita pada bulan Januari.
Banyak di industri, termasuk Akademi Rekaman dan Warner Music Group CEO Robert Kyncl, memuji undang-undang.
Antonuccio, profesor asosiasi Universitas Ohio, mengatakan gelombang musik yang diresapi teknologi harus menggairahkan dan menakuti industri dan konsumen. Bahkan jika lebih banyak undang-undang diperkenalkan, Antonuccio mengatakan, mencoba mengekang tsunami konten yang menggunakan suara AI generatif akan tetap hampir mustahil.
“Ada budaya remix generatif ekstrem yang baru mulai kita masuki,” katanya. “Dan saya pikir ada beberapa bagian menarik dari itu, tapi terus terang, saya pikir ada, ada banyak hal yang harus menjadi perhatian kita semua dengan itu.”