Karakter memasuki domain publik. Winnie the Pooh menjadi pembunuh. Kemana perginya budaya remix?

urlhttps3A2F2Fassets.apnews.com2Fc32Fde2F2c1acea6b90c8179d2ff086154042F9fc09d4d37fd403aa14067d716ec701a

LOS ANGELES (AP) — Boneka beruang raksasa, wajahnya tersenyum bengkok, terhuyung-huyung melintasi layar. Musik yang mengancam membengkak. Bayangan menutupi ancaman yang tidak diketahui. Christopher Robin memohon untuk hidupnya. Dan apakah itu palu godam yang akan menghancurkan kepala karakter minor?

Dengan demikian terungkap untuk film 2023 “Winnie the Pooh: Blood and Honey,” riff film slasher tentang karakter kesayangan AA Milne, dipersembahkan oleh … berakhirnya hak cipta dan kedatangan novel anak-anak klasik ke domain publik Amerika.

Kami sudah hidup di era yang penuh dengan remix dan repurposing, fiksi penggemar dan mashup. Kemudian dimulailah parade karakter dan cerita, dipimpin oleh dan Dengan banyak lagi yang akan diikuti, berbaris ke domain publik, di mana siapa pun dapat melakukan apa saja dengan apa saja dan membentuknya menjadi generasi baru cerita dan ide.

Setelah kekeringan dua dekade yang disebabkan oleh perpanjangan kongres dari periode hak cipta pada tahun 1998, karya kembali mulai memasuki domain publik — menjadi tersedia untuk digunakan tanpa lisensi atau pembayaran — pada tahun 2019. Publik mulai memperhatikan pada tahun 2022, ketika dibebaskan untuk digunakan karena periode hak cipta 95 tahun berlalu pada novel yang memperkenalkannya.

Itu memungkinkan ” — belum lagi sekuel yang turun bulan lalu, yang ketiga yang akan datang dan rencana untuk ” ” dari karakter domain publik yang dipelintir termasuk Bambi dan Pinokio. Pooh go public diikuti tahun ini oleh momen yang banyak orang pikir tidak akan pernah datang: kedaluwarsa hak cipta pada versi asli Mickey Mouse, saat ia muncul dalam film pendek Walt Disney 1928, “Steamboat Willie.”

Tikus dan beruang hanyalah permulaan. Ketinggian budaya pop abad ke-20 — Superman di antaranya — terbentang di depan.

Karakter klasik, cerita baru, mashup segar. Apakah itu semua akan menjadi bonanza bagi pembuatnya? Apakah kita memasuki masa kejayaan kolaborasi lintas generasi atau penurunan nilai kekayaan intelektual karena penonton bosan melihat variasi cerita lama yang sama?

Apakah beruang Pooh pembunuh memiliki sesuatu untuk ditunjukkan kepada dunia hiburan abad ke-21?

MUNGKINKAH INI MEMBUAT PERBEDAAN BESAR?

Film-film dari era talkie awal Hollywood sudah mulai menjadi publik. King Kong, yang memiliki salah satu kakinya yang sangat besar di domain publik karena komplikasi Posviral.com perusahaan yang memiliki sebagian darinya, akan melepaskan rantai yang tersisa pada tahun 2029. Kemudian, pada tahun 2030-an, Superman akan melambung ke domain publik, diikuti secara berurutan oleh Batman, Joker dan Wonder Woman.

Kemungkinan cerita baru sangat luas. Begitu juga kemungkinan pengulangan. Cerita dan karakter klasik bisa didapat, agak melelahkan.

“Saya tidak merasa itu akan membuat perbedaan besar,” kata Phil Johnston, nominasi Oscar yang ikut menulis “Wreck It-Ralph” Disney 2011 dan ikut menulis dan menyutradarai sekuelnya, “Ralph Breaks the Internet” 2018.

“Seperti, ‘Winnie the Pooh Blood and Honey’ adalah hal baru, membuat sedikit percikan, kurasa. Tetapi jika seseorang membuat ‘Steamboat Willie’ (menjadi) film jet ski atau semacamnya, siapa yang peduli?” katanya. “Jika ada ide baru yang bagus di baliknya, mungkin. Tapi tidak ada yang saya lihat di mana saya berpikir, ‘Ya Tuhan, sekarang ‘The Jazz Singer’ tersedia, saya akan mengulanginya.'”

Banyak pembuat konten jelas ingin melakukan sesuatu dengan “The Great Gatsby,” yang telah mengalami beberapa interpretasi ulang dalam rasa yang sangat berbeda sejak dipublikasikan pada tahun 2021, kata Jennifer Jenkins, seorang profesor hukum dan .

“Kami memiliki penceritaan ulang feminis kami tentang ‘The Great Gatsby’, di mana dari sudut pandangnya, Daisy bisa menceritakan kisah dari sudut pandangnya,” kata Jenkins. “Kami punya prekuel, kami punya sekuel, kami punya musikal, acara TV, kami punya Karena kami selalu melakukannya. Ini adalah hal-hal yang dapat Anda lakukan dengan pekerjaan domain publik. Ini adalah hal-hal yang dapat Anda lakukan dengan Mickey Mouse.”

Tetapi karya dan karakter yang baru tersedia tiba setelah bertahun-tahun perusahaan induk menuntut agar setiap ciptaan dikaitkan dengan kekayaan intelektual mereka. Dan dengan beberapa besar, ” “-Pengecualian ukuran, pengembaliannya semakin tipis, dan seniman sendiri sedikit muak karenanya.

“Faktor pembatas terbesar saat ini adalah bahwa hampir semua yang diinginkan siapa pun harus berasal dari IP yang ada,” kata Johnston, yang proyek terbarunya adalah adaptasi animasi dari “The Twits” karya Roald Dahl untuk Netflix. “Dan bahwa gagasan tentang ide orisinal entah bagaimana menakutkan, tentu saja bagi entitas pemasaran, karena mereka hanya memilikiharus bekerja lebih keras untuk memasukkannya ke dalam kesadaran publik. Itu mengecewakan.”

Dan sementara Shakespeare, Dickens dan Austen telah menjadi tambang emas domain publik di berbagai waktu, properti lain telah terbukti lebih bermasalah. Yang akan datang ” – Dibintangi dan Cynthia Erivo, akan menjadi upaya lain untuk menggunakan karya domain publik dari penulis Frank Baum’s Oz — disaring melalui novel hit dan pertunjukan Broadway — untuk melihat status klasik film “Wizard of Oz” 1939. Percobaan sebelumnya menghasilkan sedikit keberhasilan, dan sebagian besar langsung gagal, yang terbaru tahun 2013 “Oz the Great and Powerful,” dari Disney.

(Dalam kekhasan aneh dari hak “Wizard of Oz”, artefak film yang paling terkenal, Dorothy , masih menjadi kekayaan intelektual MGM melalui film 1939. Dalam buku Baum, sepatu itu berwarna perak.)

PADA AWALNYA, DISNEY MEMIMPIN DENGAN KESUKSESAN DOMAIN PUBLIK

Beberapa penggunaan properti domain publik yang paling efektif berasal dari Disney sendiri pada dekade awal, mengubah cerita rakyat dan novel yang telah teruji waktu menjadi klasik modern dengan “Putri Salju,” “Pinokio” dan “Cinderella.” Ini kemudian akan menjadi pelindung utama hak-hak paling berharga dalam hiburan, dari alam semesta Marvel ke galaksi Star Wars ke konten buatan sendiri.

Itu berarti bunga besar selama bertahun-tahun seni penggemar dan fiksi penggemar, dengan mana perusahaan memiliki hubungan campuran.

“Ketika Anda melihat bagaimana organisasi Disney benar-benar terlibat dengan seni penggemar, ada banyak hal yang melihat ke arah lain,” kata , seorang penulis dan aktivis yang mengadvokasi kepemilikan publik yang lebih luas atas karya. “Saya selalu berpikir bahwa ada begitu banyak kesempatan untuk kolaborasi yang terlewatkan di sana.”

Dia memberi contoh pengikat penuh biografi fiksi penggemar tentang hantu di Disney World’s Haunted Mansion, yang dikelola oleh para remaja yang bekerja di sana, yang dia amati ketika mengerjakan sebuah proyek dengan apa yang disebut Imagineers perusahaan.

“Beberapa di antaranya sebenarnya sekarang menjadi bagian dari pengetahuan,” kata Doctorow. “Saya pikir secara kreatif itu adalah organisasi yang benar-benar merangkul itu. Saya pikir secara komersial ini adalah organisasi yang benar-benar berjuang dengannya.”

Ketika undang-undang memperpanjang hak cipta selama 20 tahun disahkan pada tahun 1998, musisi termasuk Bob Dylan termasuk di Posviral.com tokoh-tokoh kunci yang telah memohon Kongres untuk bertindak. Generasi musisi yang lebih muda, yang datang dengan sampling dan remixing, tidak membuat protes yang jelas untuk perpanjangan lain. Sebagian ini bisa jadi karena di era streaming, banyak dari mereka membuat sedikit dari rekaman musik.

Jimmy Tamborello, yang merekam dan menampilkan musik elektronik dengan nama Dntel dan sebagai bagian dari The Postal Service – sebuah kelompok yang namanya menyebabkan sakit kepala merek dagang dengan versi resmi pada awalnya – mengatakan seniman umumnya senang membiarkan orang lain mengubah karya mereka menjadi hal-hal baru. Masalahnya adalah perusahaan yang datang di Posviral.com mereka, dan mendapatkan sebagian besar keuntungan finansial.

“Selalu ada perusahaan yang terlibat,” kata Tamborello. “Saya pikir tidak ada yang akan peduli jika itu hanya seniman ke seniman. Saya merasa alangkah baiknya jika lebih terbuka, lebih bebas. Sepertinya itu lebih berkaitan dengan menghormati karya aslinya. “

Dia mengatakan itu “sangat menarik” ketika rapper menggunakan hook-nya dari lagu The Postal Service yang paling terkenal, “Such Great Heights” pada lagu yang dirilis di YouTube dan Soundcloud bahkan sebelum dia membuat pengaturan hukum yang tepat untuk menggunakannya di album.

Johnston mengatakan usia dan pengalaman telah membuatnya merasa kurang posesif tentang pekerjaannya sendiri.

“Sebelumnya dalam karir saya, semuanya adalah penghinaan. Semuanya membuat saya marah dan seperti, ‘Itu adalah ide saya! Saya seharusnya mendapat pujian untuk itu!'” katanya. “Saya tidak ingin mengatakan bahwa saya hanya mudah dan berangin tentang hal itu, tetapi saya pikir ada begitu sedikit ide yang benar-benar orisinal. …. Kita semua akan memiliki pemikiran yang sama pada titik tertentu. Jadi itu tidak terlalu mengganggu saya.”

Sikapnya berubah jika pembuat ulang bukan seorang seniman tetapi . Itu adalah masalah utama di tahun lalu — dan merupakan aspek lain dari budaya remix yang, di samping kedaluwarsa hak cipta, dapat mengubah wajah beberapa karakter paling terkenal dalam sejarah dengan cara yang belum pernah dipertimbangkan siapa pun.

“Jika seorang penulis merasa untuk saya, tidak apa-apa,” kata Johnston. “Jika AI mencuri dariku, itu menyebalkan.”

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *